１月２５日（日）、神戸市青少年会館（中央区）の音楽室で「小・中学生のための弦楽講座&ミニコンサート」が開催され、７組の親子が参加した。

アンサンブル　プティ・タ・プティＫＯＢＥは、神戸市を中心に活動するアマチュア弦楽合奏団。年に１度の定期演奏会のほか、幼稚園や病院、児童館などに出張演奏を行うことも。団長の槙野知佐子さんは「学校に吹奏楽はあっても、弦楽器に出会う機会は多くないですよね。生演奏をすぐそばで聞いていただき、弦楽器の不思議とその魅力を伝えたい思いで企画しました」と話した。司会進行の高見緑さんは「今日は『どんな楽器があるんだろう』『どんなふうに音が出るんだろう』『どうやって曲になるんだろう』この３つを解説しながら進めていきます」と始めた。

まず三好寿美代さんが、バイオリンをケースより取り出すところから紹介。バイオリンを弾くまでには、楽器に肩当てを装着する（楽器を肩に安定させるため）、弓の毛を張る（弦に圧力をかけるため）、弓の毛に松ヤニを塗る（弦との摩擦を作るため）という準備が必要。「弓の毛は何でできているかな？」と参加者に問いかけると、佐藤結さん（５才）が「馬のしっぽ」と元気よく答えた。

次は奥澤みなさんがチェロの準備を披露。バイオリンと異なるのは、エンドピンを出すところ。エンドピンを床につけて弾くことで、振動が床に伝わり音が周りに響く。２つの楽器を比較すると、明らかにチェロの方が大きく、しかし弓の長さはチェロの方が短い。理由は、チェロの方が弦が太く、弓で圧力をかけるのは短くて太い弓の方が適しているからとのこと。

バイオリン、ビオラ、チェロ、コントラバスの４つの楽器の音を実際に聞いてみた子どもたちは「全然違う！」と驚きの声をあげていた。「大きな楽器の方が低い音だ」と違いを見つけていた。「ピアノだと鍵盤を押すと正しい音が出ます。では鍵盤のない楽器は、どうやって音を出すのでしょう。チェロで音階を弾いてもらいましょう」と司会の高見さんが促し、奥澤さんはわざと指をずらせて音を外して弾く。すかさず「気持ち悪い音ですね」と笑いを誘った。その後、チューニング（調弦）の様子を紹介。コンサートミストレスが出す「Ａ（ラ）」の音に合わせた。アンサンブルの説明では、『アイネ・クライネ・ナハトムジーク』の５小節目から10小節目を各パートが弾いた後、同時に合わせて弾く。それぞれのパートが違う音を弾いても、合わせると豊かな音になることが耳で感じられた。

ミニコンサートとして『アイネ・クライネ・ナハトムジーク』『パート・オブ・ユア・ワールド』『ジャズ・ピチカート』『夢をかなえてドラえもん』を演奏。『ジャズ・ピチカート』は、弓を持たず、弦を指で弾くピチカートという奏法だけで演奏する。『夢をかなえてドラえもん』では、参加者たちも声を出して歌った。祖母が団員である笠原悠生さん（小２）は、学校の友人を誘って一緒に参加。「チェロの音が大きくてすごかった」と話した。高見さんは「皆さん、ぜひ弦楽器を始めて私たちと一緒にアンサンブルを楽しみましょう」と締めくくった。

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